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《洛神賦》九章 版權信息
- ISBN：9787100195751
- 條形碼：9787100195751 ; 978-7-100-19575-1
- 裝幀：80g純質紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>
《洛神賦》九章 本書特色
適讀人群 ：歷史愛好者、文學傳說1. 戴燕教授十余年的傾力之作，圖文并茂，值得珍藏！ 復旦大學中文系教授戴燕專研中國古典文學，此書為其十余年的傾力研究成果，反復打磨而出，出語淺而根底深，是非常適合大眾閱讀的研究之作。 2. 此書從文學、歷史、繪畫等視角解讀《洛神賦圖》以及曹植寫作《洛神賦》的真實寓意，讓讀者以更近的距離了解《洛神賦》以及《洛神賦圖》 《洛神賦》是如何借助宓妃的傳聞與神女的文學書寫，創造出文學上的洛神形象的？ 《洛神賦圖》如何將文學的洛神敷寫為圖像，從而使洛神以新的媒介得到更廣泛傳播的？ 在圖的影響下，文學的洛神又如何到歷史中發掘資源，從而重塑真實的自己并再度回到讀者視野中？ 成為藝術經典的洛神，如何再度轉身，以獲得它在世俗社會的持久的影響力？ 關于洛神、曹植、宓妃，以及三國到底該如何看待？“此中有真意”，此書帶領讀者回到魏晉，去抽絲剝繭，了解清楚。 3. 裝幀精美，美不勝收 此書隨文配有一張仿宣紙印制的趙孟頫手書的《洛神賦》； 外封采用正背印刷，內有故宮版《洛神賦圖》的經典畫面，既可為此書封面，亦可單獨裝裱，可謂“一書在手，書畫全有”。
《洛神賦》九章 內容簡介
本書為戴燕教授十余年的研究成果，凡九章。作者從文學、藝術和歷史等相關側面，重建曹植寫作《洛神賦》的文學背景與傳播過程，以此突破“感甄”說和“思君”說的舊式解讀，分析曹植寫作《洛神賦》本來的寓意，并探究《洛神賦》跨越千年的文學生命力。
《洛神賦》九章 目錄
序?言：20世紀與現代戲并行的《洛神賦》研究史 1
**章?曹植寫《洛神賦》的時間
? 黃初四年還是黃初三年 17
第二章?《洛神賦》的前史之一
? 宓妃的傳說 33
第三章?《洛神賦》的前史之二
? 宋玉的神女 59
第四章?《洛神賦》的結構
? 對話體以及兩種語言 79
第五章?《洛神賦》的寓意
? 用多聲部表達守禮 107
第六章?《洛神賦》的流傳
? 文學與書法同步 139
第七章?《洛神賦》轉化為圖
? 畫家的第三只眼 169
第八章?對《洛神賦》及圖的歷史解讀
?為什么是甄后 193
第九章?《洛神賦》變形記
? 永恒的神女與沉淪的宓妃 213
結?語：文學研究范式需要一再突破 227
?????附錄一?人物表 237
?????附錄二?引用書目 245
展開全部
《洛神賦》九章 節選
二 但是，以適應時代潮流的新的形式、方法演出《洛神》，這只是一個方面，另一方面，自1923年初演直到1961年梅蘭芳去世，在三十多年的演出過程中，《洛神》的創作者們又總是在強調這部戲是如何根植于傳統、如何忠實復原了傳統的文學和藝術。他們說《洛神》是根據曹植的《洛神賦》編排，劇情完全來自《洛神賦》，甚至于賦的文字之美，包括其中冷僻拗澀的用字，都被原封不動地呈現在舞臺。同時，這部戲的服裝道具也都有出處，都是依據古人所畫《洛神賦圖》制造，每一件都有古意。梅蘭芳早年曾對記者說，他是在有一次看到《洛神賦圖》時，被這幅畫的“筆勢高雅，精彩飛動”打動，才有志于演出洛神的。到他們著手編劇的時候，圍繞著洛神這個形象，又查閱了很多歷史資料，例如《三國志》《文選》等，并且了解到對于曹植的《洛神賦》，歷來有不同解釋，有人說它是表達了對甄后的思念，也有人說它是在向魏文帝表示衷心，而經過慎重考慮，他們認為如果在《洛神》戲中，采用前一個說法即“感甄”說，“未免污瀆古人”，可是要采用后一個說法即“忠君”說，從編劇的角度，又“泛濫無從著手”，于是，他們便確定了“以歷史為經，以神話為緯”的原則。 所謂“以歷史為經”，在這里指的是，仍然將《洛神》戲的時代放在漢末三國，而洛神這個角色，也是以當時的一個真實人物甄后作原型。但這不免有“污瀆古人”的嫌疑，那么為了補救，便要讓整部戲的風格看起來像是神話，這就是“以神話為緯”的意思。《洛神》的編劇齊如山從前也說過，他本來就是要寫一個“言情”戲的，只因為取材于曹植《洛神賦》，這個戲便有一種半虛半實的性質，所以他在梅蘭芳排戲的時候，就經常提醒他演到洛神與曹植夢中相晤，一定不能做得過火，近于人而不似仙，但也不能太淡雅，讓觀眾摸不著頭腦，而在他看來，梅蘭芳的演技之妙，就妙在這一點分寸拿捏得特別好。梅蘭芳自己到了晚年，作為經驗之談，也談到過他在演出《洛神》時，為了要用身段和表情去體現《洛神賦》中的“申禮防以自持”這么一句話，也是想盡了方法，因為這句話證明了洛神與曹植的相愛，可他們的感情卻是純潔高尚的。 梅蘭芳《洛神》戲的成功，因此，一方面是由于它通俗化的劇情、現代化的舞臺設計及表演方式，為社會大眾乃至外國觀眾所喜愛，但另一方面，也在于它奠基于歷史與古典文學，受到有一定傳統文化修養的小眾精英肯定，兼有創新和保存傳統之長，是新潮和舊典的巧妙結合。用后來做過梅蘭芳秘書的許姬傳的一個比喻，就是當觀眾欣賞《洛神》戲時，他們“仿佛是在讀一篇抒情的賦，又像在看一幅立體而又有聲音的名畫”。 三 而隨著《洛神》戲的紅遍大江南北，曹植的《洛神賦》也再次進入現代讀者的視野。 看過梅蘭芳戲的觀眾，在當年，就有像“同光派”的老詩人樊增祥，模仿曹植的《洛神賦并序》，發表了一篇《演洛神賦并序》，又有像大名鼎鼎的實業家張謇，也發表了《后洛神賦》及《附考》。值得一提的是，在幾年前，早就有北京大學的黃侃寫下《洛神賦辨》及《洛神賦跋》，批評某些“好事者”為了增加談資以“助游談”，專門編造出曹丕、曹植與甄后戀愛的事來，并由此將《洛神賦》的寫作當成是曹植“感甄”，在他看來，這是對古人極不尊重，曹植“進不為思文帝，退亦不因甄后發”，只不過是借此“托恨遣懷”。但是，像黃侃這種學術性的文章，即便也是刊登在現代報刊，影響卻極為有限，完全不可能與此后梅蘭芳戲的號召力相匹敵。在被作為“言情”戲來演的《洛神》鋪天蓋地的影響之下，戲中洛神與曹植的感情，盡管已經被梅蘭芳演繹得極為含蓄，可是，由于戲畢竟是根據曹植的《洛神賦》改編，很容易也就被當成是對《洛神賦》的一種現代詮釋，普通觀眾在看過《洛神》戲后，再來讀《洛神賦》，總是難以擺脫從《洛神》戲中得到的先入為主印象，仍然視《洛神賦》為“感甄”的作品。 無可奈何的學者們自然不肯隨波逐流，更不愿意放棄學術話語權，而任憑《洛神賦》這一文學經典，只因為梅蘭芳《洛神》戲的風靡一時，就變成社會上的八卦談資。因此，隨著《洛神》戲的聲勢一再高漲，也就不斷地有人發表學術文章，就《洛神賦》進行討論，論述的重點往往也就在分析它的寓意，究竟是“感甄”還是“思君”？ 20世紀關于《洛神賦》的這一段學術史，實在是與現代戲劇藝術的發展并行交錯的歷史。如果沒有《洛神賦》，當然不會有《洛神》戲，可是，如果沒有梅蘭芳精彩表演的《洛神》戲，吸引無數觀眾，也很難想象在現代學界，還會有那么多人去熱心探討三世紀曹植的這篇賦，為它發表那么多文章，可以說層出不窮。在學術界的各種論著中，*值得注意的，應該是1933年沈達材出版的《曹植與洛神賦研究》，這是一本薄薄的小冊子，它的結論，與黃侃十幾年前的文章并沒有什么不同，不過它是非常有意識地遵循了胡適倡導的“懷疑的精神”，用“疑古”的現代歷史學方法，**個對《洛神賦》之被解讀為“感甄”的層積堆累的過程，做了耐心的梳理，指出曹植是在建安時代作家紛紛以“神女”為題材創作詩賦的風氣下，寫出《洛神賦》的，它既非“感甄”，也非“思君”，只是以“洛神”為題所作平平常常的一個文學練習。 在沈達材這本書出版前后，從20世紀30年代到20世紀40年代，還有像舒遠隆、黃秩同、詹锳、許世瑛、楊颿、逯欽立、繆鉞等人都發表有相關論文，而這些論文，基本上都是在針對“感甄”說，從各種角度證明曹植不可能與甄后戀愛的，至于寄心魏文帝亦即“思君”說，在他們中的大多數人看來，也并不成立，因為《洛神賦》中的“君王”是作者自稱，不可能指曹丕，說洛神寄心君王，怎么也轉不到曹丕身上。 關于《洛神賦》的寓意，究竟是“感甄”還是“思君”，這一爭論，如果再要往前追溯，從明清以來大概就不曾停止，由于事關曹丕、曹植和甄后這一段漢末三國歷史的文獻保留下來的不多，要突破既有的結論相當困難， 20世紀的這一輪新的學術界爭辯，因此，不管是在結論還是在史料發掘、論述角度的開辟方面，都不見得有多少創意，大體還是沿襲著明清時代的論述，唯一不同的，就是參與討論的這一批學人，幾乎都出生于20世紀。這一代學人，他們耳聞目睹梅蘭芳演出《洛神》的盛況，對這部新戲的感染力和傳播力有切身體會，作為學者，他們也更清楚地意識到，必須要用學術的方式去同梅蘭芳競爭，才能抵消《洛神》戲被當作《洛神賦》的現代解釋而在社會上產生的影響。20世紀的這一代學人，是在梅蘭芳的《洛神》風行一世并且被奉為戲劇經典的時代壓力下，開始進入曹植《洛神賦》的研究的，他們不避重復接二連三地發表長短不一的論文，與其說是要貢獻自己新的研究成果，不如說是在一種文化焦慮中表態，以凸顯自己的學術立場和學者身份。 經過了抗戰，抗戰期間拒絕演出、蓄須明志的梅蘭芳重返舞臺，而他一旦重新登臺，仍然是大受追捧。1948年，有媒體報道《洛神》戲將要被拍成中國**部彩色電影，雖然事未能成，但是到了1955年，它還是被選為梅蘭芳代表作之一，出現在銀幕上，直到今天，依然能為觀眾欣賞。而凡是看過《洛神》的人，也無不被梅蘭芳的表演感動，深深地被帶入洛神與曹植戀愛的情境中，不知不覺便將洛神與甄后合二為一。在吳祖光執導的這部《洛神》電影開頭，有一段文字介紹，說： 故事發生在中國魏的黃初三年，文帝曹丕把俘虜來的甄姓女子立為皇后。甄后對皇帝沒有感情，卻和皇帝的弟弟曹子建暗中相愛。甄后和曹子建相愛的事被皇帝發覺后，立將甄后處死，并將曹子建貶往遠方。過了幾年，皇帝對這件事有些追悔，便召曹子建入京，把甄后遺物“玉縷金帶枕”賜給了他。曹子建辭別皇帝轉回他的封地，路過洛川，夜宿館驛，夢見洛川女神來約他明日在川上相會。第二天一早，曹子建來到洛川岸邊，會見了女神。原來甄后死后成神，今日與曹子建相會，悲喜交集。在洛水上女神翩翩歌舞和曹子建戀戀不舍，但是仙凡路殊，一別之后再也不能重見了。 這一段文字說明，將戲和真實歷史混融，讓熟悉《洛神》戲的觀眾，在看《洛神賦》時，一再落入“感甄”說的窠臼，不管學者們如何論辯、如何糾正，對于廣大觀眾來說，那終歸是隔靴搔癢，學術界的成果終究是在學者的小圈子里發揮影響。 四 因為梅蘭芳演出《洛神》，使現代人對曹植的《洛神賦》也有了連帶的關注，可又恰恰是因為《洛神》，導致人們對《洛神賦》的現代解讀被引向“歧途”。現代藝術與古典文學，相生相克，是這樣相互激發而又相互對抗的關系。應該說在20世紀，正是由于《洛神》戲，才讓《洛神賦》也變成了現代藝術的一部分，《洛神》戲對它的利用越多，它的現代知名度就越高，現代價值也越高，由此，它在古典文學中的地位也越高，越有研究價值，刺激著學術界對它進行新的解讀和分析，以方便現代人的進一步運用。這是《洛神賦》在20世紀以至于今天的真實狀況。 但問題是，過去的古典文學研究界并沒有意識到這一點，很多專業學者往往視古典作品為一種凝固的文本、一個死去的文獻，仿佛是脫離了時空的被壓成一張薄薄紙片的存在，只是等待著后來人去解字說文。然而，歷史上絕大多數的文學，實際都是在不斷地被閱讀被利用的過程中流傳下來，變成經典的，而在流傳的過程中，正確的理解和錯誤的詮釋，也從來都是兩兩并存，泥沙俱下、魚龍混雜。文學的存在與不朽，不是因為它有純凈的品質，才獲得生機，才被珍視，反而由于文學是眾聲喧嘩的，繁復而豐滿、嘈雜而蓬勃、混沌而有生命的力量。 所謂繁復、嘈雜、混沌，又或者是說眾聲喧嘩，在這里指的是： **，文學都不是在真空的環境，而是在矛盾、沖突中產生的，它的外部世界就極其復雜，從不單純，不是只有一種顏色、聲音，是影像疊加、聲音嘈雜、狀態混沌的。 第二，文學本身也包含著許多矛盾沖突、橫七豎八的信息，在文學內部，有時候是有清晰的邏輯、明白的宗旨，但也有時候毫無章程、指向不明，有時候還是指桑罵槐、緣木求魚，總體上也是復雜、紛亂、混沌的。 第三，文學并不總是能“他鄉遇故知”，相反，經常是有“無心插柳”或者“對牛彈琴”，是在一種未能預見的情形下，被接受、被繼承，即所謂移花接木、郢書燕說，由此，文學也轉入了一個新系統、新世界，在新系統和新世界得到重生，并且從此融入文學的歷史長河。這樣的文學，絕不是白紙黑字而只要通過一個字一個字的訓詁就能講清楚它意思的文本，文學在根本上是錯綜的、雜交的、混沌的。 《洛神賦》便是這樣的一個文學，對它的研究，因此要改變過去的方式，將它放到“眾聲喧嘩”也就是繁復、嘈雜、錯綜、混沌的文學觀念下面。
《洛神賦》九章 作者簡介
戴燕，現為復旦大學中文系教授，研究中國古典文學和現代學術史，著有《玄意幽遠》《魏晉南北朝文學史研究入門》《〈三國志〉講義》等書。
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