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干這行,沒人心里有譜 版權信息
- ISBN：9787551159562
- 條形碼：9787551159562 ; 978-7-5511-5956-2
- 裝幀：一般膠版紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>>
干這行,沒人心里有譜 本書特色
威廉·戈德曼，自詡三流小說家，好萊塢“局外人”。小說起家，25歲便出版長篇小說，閑時評評舞臺劇界，寫寫體育專欄；而后只身獨闖好萊塢，便一發不可收，從暢銷作家成功轉型編劇，開啟了長達半個多世紀的“一手止瀉藥，一手劇本紙”的職業生涯。 浮浮沉沉數十載，他旁觀名利場，思索電影行業真相。已成一代宗師的戈德曼用辛辣幽默的自我調侃，寫下在這行闖蕩的“真心話和大冒險”，集結成《編劇》一書，并告訴你我：「干這行，沒人心里有譜！」★ ★ ★ 一代宗師首次傳授畢生心得，掌握流行文化密碼的“20世紀zui受歡迎的講故事的人”威廉·戈德曼一生寫作了52部電影劇本、16部小說、11部戲劇劇本、8部非虛構著作、5則短篇故事，以及1部兒童讀物。他寫小說，《傀儡兇手》拿下過有著推理界奧斯卡之稱的愛倫·坡獎；他寫原創劇本，一出手便是《虎豹小霸王》；他亦做改編，《總統班底》令他收獲第二座小金人；《公主新娘》《霹靂鉆》《危情十日》等，或成cult故事經典，或是類型典范；多部作品入選“好萊塢101本zui佳電影劇本”。 戈德曼還是一名劇本醫生，做過許多不留名的工作，包括曾為馬特·達蒙和本·阿弗萊克聯合編劇的《心靈捕手》幕后掌舵。 全美暢銷！美亞首選編劇入行必讀書，故事寫作者的解壓寶典「在我填滿白紙之前，沒有電影二字可言。」這位眾多知名編劇的領路人和暖心前輩，“編劇中的編劇”，帶我們走進權力金字塔內部，在書中“誠實交代”身為職業編劇的掙扎與收獲，字里行間滲透著“萬年乙方”險中求勝的戰戰兢兢。此書一出，早在《故事》之前便好萊塢人手一本，成為無數影人的啟蒙讀物，難怪《社交網絡》編劇艾倫·索金會說：“他教會了我編劇的知識，我所知的一切是他所知的大概十分之一吧！ 業界大佬冒險(渡劫)數十年，凝成半部好萊塢歷史《音樂之聲》上映前無人看好？ 當時業界龍頭環球公司拒絕了《星球大戰》？ 《E. T. 外星人》開始的預算只有100萬美元？在市場調研后，還被放棄了？？ 《邦妮和克萊德》上映即完敗，爭取到二次上映，卻一炮而紅，成為經典？ 演藝圈的成功法則究竟是什么？ 還是那句：「干這行，沒人心里有譜！」 文風幽默，辛辣吐槽行業萬象，無所顧忌，讀來酣暢淋漓——把“毒舌金句王”打在公屏上◎話明星明星基本上毫無價值，但又絕對必不可少。 每次電影產業走向不景氣時，他們就指出原因所在——明星的貪婪。 如果突然世界上一半的人對你想入非非，肯定是會令人感到一些不安的……明星們必須適應那種精神錯亂。 只有經紀人長盛不衰…… ◎話導演編劇殺手。 導演們口中的“智言慧語”加起來甚至蓋不住一個小茶杯底。 當導演很難，我指的是挖礦一樣的難。 ◎話制片沒有人能隨心所欲拍攝他們真正想要的；他們拍能花得起的。 “狗屎”是好萊塢指代電影項目的標準術語。如果你問一位制片人他在拍什么，很可能他會說，“嗯，我正在拍這部西部狗屎”或“這部狗屎喜劇”。 ◎話編劇編劇工作就像家務勞動，是即使很漂亮的完成了，也不會有人注意到的工作。 你zui終是要玷污你的靈魂的。你可能運氣好而發了財，但是肯定不會很快樂。 如果有人問我：“編劇有多大權力？”現在和將來，答案永遠是：沖突發生時，零權力。 編劇的地位大概介于制片廠門衛和高管之間。 我們沒有得到足夠的尊重，當然大多數編劇也不配。 ◎話寫作反轉次數越多，劇情轉折越猛烈，觀眾的感覺越麻木。 真理很重要，而現實更重要，但zui重要的是可信度。 寫作zui終歸為一件事：獨自走進房間開始工作。 ◎話行業電影業比淘金業還神秘。 在好萊塢，成功通常不屬于zui好的那個，而是屬于頭一個吃螃蟹的人。 到片場的**天是你生命中zui激動人心的一天，而接下來的每一天將會是你人生中zui枯燥的日子。 電影行業的失敗便是絕對的失敗，沒有回旋余地。 “銀幕上一覽無遺，”好萊塢人喜歡這么說，其中蘊含一層褒義：我們可以看出錢花到哪里去了。 詳細回顧個人職業編劇生涯，又名“編劇求生避坑指南”如何為明星打造戲碼且屢試不爽？ 什么樣的開頭能讓制片人立刻從劇本堆里pick你的故事？ 項目進行中被炒魷魚怎么辦？ 制片人和導演，到底誰更不好相處？ 編劇在片場追星是種怎樣的體驗？ …… 干貨式分享劇本創作tips，寄語年輕編劇，閃耀著跨越世代的溫情關懷之光在犀利吐槽中，針對編劇會遇到的各種情況，穿插細致且實用的創作方法。更站在創作者的角度，句句入骨，復盤其代表作《虎豹小霸王》優缺點，并從零開始，手把手教授改編劇本的創作思路。 戈德曼在書里說道：“愿你足夠幸運和專業，可以為那些坐在黑暗中的人們創造一些輝煌的時刻，就像早期的電影匠人們為你創造過的一樣……zui后也是zui重要的：愿你在這行少受一些摔打……” 封面設計融合古典與現代，內外雙封，點綴燙金工藝，致敬星光大道，彰顯《編劇》跨越世代的魅力。 啟蒙《社交網絡》編劇、“20世紀zui受歡迎的講故事的人”大衛·芬奇、奉俊昊一致推崇的好萊塢編劇泰斗馬特·達蒙、本·阿弗萊克的劇作導師奧斯卡zui佳原創劇本&改編劇本雙冠王總結職業生涯寫就的編劇圣經「干這行，沒人心里有譜！」擊穿行業真相吐露千金難買的“職場”真心話，揭秘夾縫求生的“避坑”大冒險暢銷全美，入行必讀UCLA電影學院推薦書目特收錄代表作《虎豹小霸王》全劇本
干這行,沒人心里有譜 內容簡介
沒有人比威廉·戈德曼更了解好萊塢是怎么一回事了，本書是他對編劇生涯的一次回顧與分享、對電影行業的一次觀察與總結。全書分為“真實篇”和“冒險篇”：他帶領我們走進各大片廠的權力金字塔內部，走進奧利弗、紐曼、霍夫曼等偉大演員的工作現場，將八卦軼事、明星秘聞、權錢內幕、運作模式一一道來，毫不避諱又辛辣幽默；他梳理個人創作之路，“誠實交代”身為職業編劇的掙扎與收獲，親自“拉片”復盤對自己代表作的成敗體會,并手把手地教你從零開始改編小說。對每一個想寫劇本、做編劇的人而言，這位“20世紀zui受歡迎的講故事的人”留下的行業圣經，值得一讀再讀。
干這行,沒人心里有譜 目錄
序 幕
**幕 真實的好萊塢
電影圈里的掌權者
在好萊塢做編劇
第二幕 我的職業生涯歷險記
引言
《查利》和《化裝舞會》
《地獄先鋒》
《重點是……》
《復制嬌妻》
《鷲與鷹》
《總統班底》
《霹靂鉆》
《太空先鋒》
《大飯店》
《遙遠的橋》
第三幕 《虎豹小霸王》
布 奇
劇本里的“鏡頭廢話”
一部西部片
劇本的弱點
劇本的長處
第四幕 《達·芬奇》
引 言
短篇小說
動筆之前
劇 本
創作交流會
接力賽
謝 幕
作品年表
出版后記
展開全部
干這行,沒人心里有譜 節選
**幕 真實的好萊塢 Ⅰ 電影圈里的掌權者 也許，嘗試分析電影行當中到底誰來掌權這事根本就毫無意義。明星、電影公司高管、導演以及制片人，他們都圍繞著同一個軌道運行，服從于同樣的引力定律。 盡管如此，我還是把這些掌權者進行了分類，以求化繁為簡，更清晰明確地闡述電影制作的整個過程。需要記住的是，他們之間聯系緊密，形成一種不甚穩固的同盟關系，有時——但絕不總是——向著迷霧深鎖的相同目標摸索前行，而這個目標就是：大賣。 這一切并不意味著他們之間的感情有多深，或時時刻刻完全信任彼此…… 明? 星 就電影制作而言，如非例外（當然真要出現了那就要特殊對待），明星基本上毫無價值，但又絕對必不可少。 明星和電影公司共存于編劇很難一睹其貌的競技場。當上帝選擇向他們微笑時，那大家都能賺到錢。盡管我們知道，錢帶不來幸福。所以，如果你覺得這兩個電影圈里*強力的元素彼此捆綁，宛若連體嬰的話，那肯定不會錯得離譜。要理解為什么現狀如此，知道一些相 關歷史會有所裨益。 我們先說說電影公司。開始的時候，電影公司對明星的態度非常明確：他們厭惡明星。很重要的一點是，電影*初只是風靡一時之物，就像當今的雅達利公司出品的游戲一樣。沒有人知道其未來會如何——或者說，是否真的會有未來。但就眼前情況來說，就算*貪婪的電影公司高管也會認為電影是極其有利可圖的。 1896年4月23日是一個看似平常的日子，而這一天被認為是電影產業的開端。這一天標志著**家通過電影這種娛樂方式從公眾那里贏利的電影院在紐約開張營業。到了1910年，全國共有超過9000家電影院在運營。 當然，當時的電影很短，大衛·格里菲斯（D. W. Griffith）在五年內執導了超過五百部“電影”。當時的電影不僅比現在的短，而且也比我們現今了解的電影要更簡化。某一部早期的電影，其整個內容就是一匹馬正在吃干草。拍這部有關馬的影片的電影制作人接著又拍了另一部非常流行的影片——他的兩個女兒用枕頭打架的一些鏡頭。 觀眾們對此是無所謂的，他們喜歡去電影院。很明顯，這些電影不是針對知識分子或上流社會的。當時的電影是給移民以及窮人看的，這些人希望去花費便宜的地方消遣娛樂。 而在電影早期蓬勃發展的十年時間里，沒有出現明星。 演員們，通常是“正規”的演員們，羞于與這種新的媒介為伍。他們偷偷跑去新澤西工作，但僅僅是為了生計，他們*不愿意看到的就是自己的名字與所做的事沾邊。此外，這不是一種令人向往的工作：演員們還會被安排做其他的雜務事，比如清掃、做木工等。早期某位受女觀眾喜愛的男演員曾說過讓他的雇主很驚訝的話，他在匯報工作時宣稱：“我是一名演員，我要演戲，但我不想去搭布景、畫背景！倍，公眾們很難在海量的短片里打撈他們喜愛的演員：在那個“投機無章”的時期，電影院每天都會更換放映的片子，哪怕是不多見的60分鐘故事短片。 大量影片的產出*終導致了好萊塢的出現。所有大電影公司都向托馬斯·愛迪生支付一筆費用以獲得拍攝電影的權利：因為電影是他的發明，所以他應該從每一部電影獲得報酬。 然而，對電影的大量需求導致了盜版公司的興起，它們不支付上述費用。大的電影公司雇偵探來制止這種行為，將許多盜版公司驅趕到了盡可能遠離紐約的地方。當然，好萊塢有利于拍攝電影的好天氣。但是，除此之外，它位于紐約以西近5000公里的位置更便于開展盜版行為？傊飺Q星移，世事已變，諸如此類。 盡管非電影公司所愿，某些演員開始受到觀眾青睞。當然他們的名字還不為人們所知。如果你要寫信給他們，你只能把你的影迷信寄給“那位有胡子的男管家”，或者“那位有著金色鬈發的女孩”。 即使一家電影公司有一位經常使用的演員，他們仍然不會把其姓名告訴觀眾。在那樣的情況下，1910年在美國*受歡迎的電影演員可能就是被稱為“比沃格拉夫女孩”的那位，比沃格拉夫是簽下她的電影公司的名字。 但當她的合同到期后，另一家電影公司將她簽了過去。當然憑借著常見的優厚條件——更高的薪水，以及她的丈夫與她一起過來并且獲得了一份屬于他自己的導演工作合同——這些都是合乎當時標準的條件。而不那么合乎當時標準且改變了電影未來的條件是：這家新的電影公司同意推廣她的名字。就這樣，在1910年，一位有著弗洛倫絲·勞倫斯（Florence?Lawrence）這樣動聽名字的漂亮年輕女孩開創了美國明星體系的先河。 卡爾·萊姆勒（Carl?Laemmle，那個“拐走”勞倫斯小姐的高管）的同僚們當然對此不太高興。為什么呢？因為他們怕一旦觀眾真的開始認可演員，他們可能被迫要付給演員更多的錢。你可以批評早期大公司的做法不道德，你可以鄙視他們這種如同皮貨商一樣的行為。但是，他們可不笨。下面是就薪水問題發生的情況： 1912年：勞倫斯小姐成為當時薪水*高的電影從業者，其薪水在當年年底時達到了每周250美元。 1913年：瑪麗·璧克馥（Mary Pickford）簽下了周薪500美元的合同。 1914年：璧克馥小姐再簽了一份上述周薪兩倍的新合同。 1915年：璧克馥小姐再一次簽了一份合同，這次的合同周薪為2000美元。 1916年：1 萬美元周薪是查理·卓別林（Charlie Chaplin）的薪水標準。此外另有15萬美元的簽約獎金。 1919年：大胖阿巴克爾（Fatty Arbuckle）成為史上**位拿到100萬美元年薪的明星，而且100萬美元是底薪。 電影公司從那時起就喊出了同樣的宣戰口號：每次電影產業走向不景氣時，他們就指出原因所在——明星的貪婪。在20世紀60年代后期，迄今為止*近的一次危機爆發要歸咎于伯頓一家，他們二人分別為聯合主演諸如《孽海游龍》（The Comedians，1967）和《濤海春曉》（Boom!，1968，即使片名加了感嘆號也對提高票房于事無補）這樣的片子而要了100萬美元的酬勞。
干這行,沒人心里有譜 作者簡介
著者簡介 威廉·戈德曼（William Goldman），著名小說家、電影編劇、劇作家，美國流行文學代表人物，好萊塢zui成功的編劇和劇本醫生之一。畢業于哥倫比亞大學英語文學系，以小說家的身份成名于20世紀50年代。《黃金圣殿》《馬拉松人》《公主新娘》等十余部作品暢銷全美，多部被改編為電影，其中親自擔任編劇的《傀儡兇手》曾榮獲“推理界的奧斯卡”愛倫·坡獎。 1963年進入好萊塢寫劇本，從在片場為人物潤色臺詞開始，接連創作出一系列膾炙人口的影史杰作，如《虎豹小霸王》（奧斯卡蕞佳原創劇本）、《總統班底》（奧斯卡蕞佳改編劇本）、《霹靂鉆》（影迷和評論家心中經典驚悚片之一）、《危情十日》（改編自斯蒂芬·金原著）等。其中三部入選了美國編劇工會“101個zui偉大的電影劇本”名單、美國國會圖書館認定的具有“文化、歷史、美學”意義的國家影片登記表。1988年，獲邀擔任戛納國際電影節評審。2000年，榮獲美國編劇工會終身成就獎。 譯者簡介 不雀，畢業于上海電影學院，編輯、譯者、曾經的書店人。 高奕，中國人民大學與美國埃默里大學聯合培養博士研究生，從事國際教育事業多年，長期關注國際關系及美國研究領域，同時也是電影和文學愛好者。 薛雅，本科畢業于清華大學，杜克大學機器學習專業博士，曾在通用電氣等公司從事研發工作，現任某人工智能初創公司副總裁。文學愛好者，閑暇時偶爾練筆創作。
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